摘要:舞蹈分为多个舞种,舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力,和表演能力,表现人物思想感情、塑造人物性格。中国传统艺术表现手法,在表演中,假设、虚拟成为常用的手法。这种虚拟的东西之所以能使观众受到感染,是因为其中贯穿着舞蹈者真情实感的表演。这种真情实感,启发了观众的联想,触发了他们相同的内心体验。
一、舞蹈
舞蹈分为多个舞种,舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力,和表演能力,表现人物思想感情、塑造人物性格。中国传统艺术表现手法,在表演中,假设、虚拟成为常用的手法。这种虚拟的东西之所以能使观众受到感染,是因为其中贯穿着舞蹈者真情实感的表演。这种真情实感,启发了观众的联想,触发了他们相同的内心体验。比如舞蹈《观灯》,舞台上并未挂出彩而是通过演员的舞蹈表演,使观众“看”到了演员眼里的灯、心里的灯感受着表演者观灯的乐趣。这种“假”戏真作,物虚情实,虚实的完美结合,也是中国舞蹈表演艺术的特中国舞蹈从古至今,经历了漫长的过程。但中国的传统舞蹈未能形成一种社会现象。而西时舞蹈却随着时间的推移。在中国掀起波澜。中西方舞蹈发生碰撞后,中国舞蹈也发生了极大的变化,更丰富多彩。更具戏剧化。慢慢的出现了舞剧。
二、舞剧
主要是以舞蹈为主要的表达方式的舞蹈艺术。舞剧的不可缺少的要素就是故事情节,戏剧性再加上优美的音乐。在中国源远流长。比如说舞剧《红色娘子军》是中国芭蕾舞史上的一座的里程碑,它破天荒地塑造了英姿飒爽的“穿足尖鞋”的中国娘子军形象,将西方芭蕾的技巧与中国民族舞蹈的表现手法结合,创造出了民族芭蕾的世纪精品,并成就了中西文化在芭蕾艺术领域完美融合的世界奇迹。不得不说在这个舞剧当中充分的体现出了舞蹈的戏剧性。在比如说舞剧《大红灯楼高高挂》舞剧表现得是女性遭受婚姻悲剧的故事,导演是张艺谋,在灯光舞美上都很不同。最主要的是加入了戏剧性。所以舞蹈更加生动好看。之所以说这个舞剧成功离不开几个关键的要素。创新,情节,戏剧性。
三、实景剧
说到了实景剧不得不说的是实景剧大师,王潮歌。和她所指导的印象和又见系列。创作出一部部经典作品。例如作品《印象武隆》100多位演员载歌载舞情景再现濒临消失的“号子”为主要内容,让观众在70分钟的演出中亲身体验自然景观和巴蜀大地独特的风土人情。在山水之间演绎给人们带来的震撼,这也是舞蹈发展到今天所呈现的多元化。戏剧性。再例如实景剧《又见敦煌》大型室内情境剧以史诗的笔法传承丝路文化,以艺术的方式形象地展示了一带一路开放、包容、合作、共赢的精神。
《又见敦煌》剧场的设计灵感来源于“沙漠中的一滴水”,由北京设计研究院建筑师朱小地设计。大漠黄沙之中,湖蓝色的剧场在阳光下熠熠发光。水,是沙漠中最珍贵的意象,象征生命、象征希望,更象征我们对美好生活的向往。下沉式结构让它遥遥望去像是一汪清泉消融向天际,显现出梦境般的效果。
演出分为四个区域进行,A区历史人物的重现从遥远的那“一条大路”走来,指引我们穿越到一百年前;B区的王道士送别飞天,人神之间的交流有的是忏悔与感动;C区置于“窟”内,十六个窟,上百个表演面,人们如身处千百年前,D区古今对话,还原历史,讲述索靖镇压叛乱、张议潮收复河西以及那幅旷世绝作《药师经变图》在这片土地曾发生过的故事。以舞蹈,戏剧。音乐,为主要表现手段。引领观众进入壮观的幻境空间。
四、幼儿舞蹈
儿童舞蹈以其生动、形象的艺术魅力吸引着孩子们。近年来我国艺术教育的不断普及,幼儿舞蹈作为对幼儿美育的重要手段越来越受到全社会的重视,幼儿舞蹈中作品的语言、情感等对于幼儿的影响深刻,艺术是时代精神的象征,舞蹈要反映时代精神,时代性不是追求所谓“时尚”,而是一种积极向上的、催人奋进的、能鼓舞人们斗志的精神,一种生活态度,这种精神能使幼儿感受生活的美好、大自然的美好,从而感知生活,热爱生活,学去去发现美、理解美、表现美。幼儿舞蹈对幼儿的健康成长和教育是不可忽视的。幼儿舞蹈作品要适应时代的发展与要求,把握时脉搏,追随时代的肢步,用舞蹈艺术这一生动的活泼的形式,用美丽的“动作语言”来使幼儿得到美的享受。童心纯真,富于幻想。富于戏剧性。幼儿舞蹈是通过幼儿身体动作的语汇,表达幼儿情感的艺术形式。与成人舞蹈相比,幼儿舞蹈更为欢快、简洁、明朗,它包含着幼儿的“童心”与“童趣”,蕴含着孩子们对于“真、善、美”的感受与独特的表达方式。
幼儿舞蹈对智力开发、动作发展、道德形成以及意志品质的培养、身体素质的提高、审美能力的形成等有其他教育。童趣浓郁童趣是幼儿舞蹈的灵魂。幼儿舞蹈区别于成人舞蹈最大的特点就是有“童趣”,有童趣才艺术生命力。童趣,即儿童的情趣、兴趣、趣味。要突出童趣,就需要编导以幼儿的视角去观察、认识、反映客观世界,从幼儿的内心世界去发现富有情趣的事和物,把幼儿生活中天真、活泼、稚拙、顽皮的动作,通过艺术手段,进行独特的构思,变成生动的舞蹈形象展现出来,使舞蹈所表现的内容和语汇童趣盎然,绚丽生辉。让幼儿在轻松的氛围中做自己喜爱的动作,用自己的思维方式表达,感受舞蹈带来的快乐。童真童趣是幼儿舞蹈的一个很明显的特征。幼儿舞蹈最主要表现的也是童真童趣。富于游戏情景游戏,用通俗的话来说就是“玩”,是幼儿最喜欢的活动方式,是获得发展的最佳途径,也是幼儿学习的基本方式。在幼儿的生活中,游戏可以说是占着主体地位的,也是幼儿最喜欢、最能接受的一种方式。可见,游戏在幼儿生活中具有重要意义。幼儿的生活,缺少不了游戏,在幼儿舞蹈中巧妙地将舞蹈与游戏相结合起来,并围绕某一思想内核,予以肢体的夸张和变形,进而形成饱含幼儿情趣、富有艺术风格的舞蹈,使舞蹈变得生动感人。总而言之对于幼儿舞蹈。更多的是考虑舞蹈的趣味性。戏剧性。是孩子产生兴趣。
五、总结
以上是我对戏剧舞蹈的存在的分析和理解,戏剧舞蹈以其生动、形象的艺术魅力吸引着人们。近年来我国舞蹈艺术的不断普及,舞蹈作为对人们美育的重要手段越来越受到全社会的重视,舞蹈中作品的语言、情感等对于人们的影响深刻,艺术是时代精神的象征,舞蹈要反映时代精神,时代性不是追求所谓“时尚”,而是一种积极向上的、催人奋进的、能鼓舞人们斗志的精神,一种生活态度,这种精神能使我们感受生活的美好、大自然的美好,戏剧舞蹈对的发展是不可忽视的。戏剧舞蹈作品要适应时代的发展与要求,把握时脉搏,追随时代的肢步,用舞蹈艺术这一生动的活泼的形式,用美丽的“动作语言”来使我们得到美的享受。
马波波.浅谈舞蹈的戏剧性[J].青春岁月,2019,(26):42.
分享:
当前在国家高度重视艺术素质教育的背景下,舞蹈的创新与编排成为亟待舞蹈编导思考的问题。一个优质的作品,离不开舞者自身的努力和对音乐节奏的把握,而音乐节奏和舞蹈之间是相辅相成的关系。为进一步推动舞蹈艺术的发展,本文将分析舞蹈创编的现状,阐述如何把握舞蹈创编的节奏和提高舞蹈创编的策略。
2022-07-08舞蹈编导教学的综合性较强且内容非常复杂,随着时间的不断推移,其逐渐形成了一套完整的内容体系,编舞技法是其中的重点内容。将编舞技法运用到舞蹈编导教学中对教学既有利也有弊。基于此,本文先简单阐述编舞技法,并提出其对舞蹈编导教学的利弊,重点分析如何将编舞技法正确运用到舞蹈编导教学中。
2022-07-08中国民族民间舞从传统文化中脱胎,在面临当下文化全球化的语境下,呈现出了不同的创作走向。进入当代,中国民族民间舞蹈创作日趋多样,具有鲜明时代印记和个人色彩的民间舞蹈作品不断涌现。靳苗苗作为当今中国民族民间舞作品的编导之一,展现出了自己对中国民族民间舞创作独树一帜的看法和立场。
2022-07-08民间舞蹈是特定区域的人民在日常生产生活实践、思想认识提升及精神文明发展进程中,自发创作、流传于民间的舞蹈艺术形式,具有极强的地域性特色,并兼具形式美与精神美。在传统媒介时代,民间舞蹈是人们日常娱乐与精神文化的重要活动之一,每逢佳节,人们便载歌载舞,表达对自然的敬畏、对美好生活的珍惜。
2022-07-08楚乐舞艺术作为我国古代乐舞艺术的璀璨明珠,是春秋战国之际楚民族在其历史发展过程中,以长江中游地区为摇篮,混融中原华夏礼制史官文化和南方蛮夷巫风传统而形成的一种地方性乐舞艺术体系。其中,楚文化中的巫俗文化与祭祀文化对楚舞的形成以及整体风格的确立是影响深远的。
2022-06-06舞蹈是一种体现艺术美的形式,它通过肢体动作的变化,向人们传达某种感情、某种精神。让人们不需要用语言交流,就能心灵相通。每个时代的舞蹈都不同,现代舞蹈是经过漫长岁月演变而来的。每个国家的审美取向不同,导致每个国家的舞蹈种类也不同。中国古典舞讲究的是形神合一,达到忘我的境界,让自己全身心投入舞蹈表演中。
2022-03-24舞蹈能够表达人们的思想感情,不仅通过形体动作表现出舞蹈者的内在情感,而且还能够表现出外在事物美,舞蹈构成一种艺术语言。在历史长河中,中国古典舞艺术不断发展,形成了浓厚的文化积淀。在此过程中,中国传统美学对古典舞产生了重要影响,尤其是在风格、韵律、技巧方面的渗透,使得古典舞得以融入多样的艺术文化,更能凸显神韵。
2022-03-24随着艺术教育的普及,舞蹈作为艺术教育的主要手段,在当下中小学也普遍开展,由于中小学舞蹈教育与专业科班的舞蹈教育有很大的区别,作为一名舞蹈教师应根据中小学学生的身心发展特点,结合实际,利用适当的教学方法进行舞蹈教学,尝试提高中小学学生的舞蹈基本能力,更好地促进舞蹈艺术的发展。
2022-03-24敦煌舞蹈是中国传统古典舞其中的一个流派。敦煌舞蹈作为西部地区独具一格的舞蹈艺术,作为一种非物质文化,对其进行产业化发展能够满足对非物质文化的保护与传承,一方面能够适应当下群众对文化多样性的需求,另一方面这也是非物质文化发展的一种新型形态。在本文中对于敦煌舞蹈的产业化开发主要有舞蹈进校园、打造敦煌舞蹈文化品牌等。
2022-03-05专业舞蹈对舞者的要求非常高,它有一定的标准和流程。而想要表演专业舞蹈,舞者必须具备一定的理论知识基础,运用创造性思维和高超的审美能力对所表演的作品进行专业分析,这些就是表演前期的准备工作。在实际表演过程中,舞蹈演员需要将作品的美感和欣赏性展示给观众,这就是专业舞蹈的基本内容。
2022-01-14我要评论
期刊名称:北京舞蹈学院学报
期刊人气:1728
主管单位:北京市教育委员会
主办单位:北京舞蹈学院
出版地方:北京
专业分类:艺术
国际刊号:1008-2018
国内刊号:11-3982/J
邮发代号:82-900
创刊时间:1987年
发行周期:双月刊
期刊开本:大16开
见刊时间:10-12个月
影响因子:0.151
影响因子:0.236
影响因子:0.121
影响因子:0.487
影响因子:0.563
400-069-1609
您的论文已提交,我们会尽快联系您,请耐心等待!
你的密码已发送到您的邮箱,请查看!