摘要:戏剧艺术的重要的组成部分之一就是舞台美术,这对于戏剧艺术的展现有着尤为重要的事情,随着人们审美水平的不断提高以及多变的舞台美术形式,使舞台美术的发展是一种挑战也是一种机遇。因此,文章以戏剧艺术当中的舞台美术展开了研究,并探析了其中的关系,并提出了建设性的策略和意见。
戏剧是舞台美术的外在表现形式,而舞台美术便是戏剧艺术的内在要求,对于戏剧的表演当中,舞台美术在其中起着很大的推动艺术效果发展的作用。可以说,没有舞台美术的戏剧表演是不完整的,是带有缺憾的,但是舞台美术离开了戏剧表演又无法更好的存在,所以二者相互依存,相辅相成,是在相互促进与依赖当中创作出更好的艺术作品展现个观众。所以,对于一个完美的戏剧表演来说,这两者必须兼备。
一、戏剧和舞台美术的外在联系
戏剧,通过表演的形式塑造出人物的一些核心形象,通过语言、行为、装束等一些手段来演绎剧中的人物。所以,要想把人物演绎得到位,就必须通过揭示人物内在的感情和思想来达到更好的戏剧艺术的效果。在戏剧创作当中,一些人物往往是不存在的,但是这些人物所传递的感情确实真实存在的,这也就是在戏剧的创作当中常常用到的“以虚写实”的创作手法。而舞台美术当中的美又是基于这种虚幻的主体之上进行创作的,通过舞台美术的创作形式,使得这些虚拟出来的人物其性格特征更加完善,从而使其传递出的感情也更加真实。
所以说,创作者在进行艺术创作的时候,既要尊重客观的艺术表现环境,又要在很大的程度上经过艺术的提炼来展现美的本质。创作者通过舞台美术形式,对于一些人物的外在特征进行一些刻画,加以艺术性的加工与创造,给予其达到一种艺术美的感觉。同时,戏剧表演的外在联系离不开舞台美术的创作,也只有将二者外在的联系更好的运用,才能创作出更好的艺术作品。
二、戏剧和舞台美术的内在联系
众所周知,戏剧的表现形式之一是通过一些道具或者是演员的演绎来表现出戏剧的艺术性,但是其表现的内容可能是导演或者是创作者所虚构出来的,所以,要想通过这种虚构的人物以及场景把其演绎到现实当中,就需要一定的外界辅助条件。另外,舞台美术也是基于舞台当中所产生的,它是存在于舞台当中,以舞台为载体的一种美的表现形式,同等于戏剧一样,也可以看做是虚拟的,但是戏剧的更好表现离不开舞台美术的装扮,舞台美术更好的展现也离不开戏剧的表演,二者通过时间与空间上的特定的内在联系,把一个戏剧更好的表现出来。
同时,戏剧艺术与舞台美术同属于二度创作。而戏剧是以导演的创作为基础,舞台美术源自于生活当中,是以表现剧中的特定的场景为基础的,所以,二者在对戏剧进行塑造的时候,更多的时候达到的是一种内在的,同时对待戏剧表演的烘托。在此看来,戏剧和舞台艺术有着很深的内在联系。
三、完善戏剧与舞台美术设计的方法
在当今人们日益完善的审美能力下,对于戏剧作品的创作及戏剧艺术表演的相关层面有了更多更新的要求,所以,这就要就在进行戏剧创作的时候应该达到更高的水准。
(一)完善舞台美术创作的流程
舞台美术的创作,是基于戏剧来进行的,其主要的设计方式中掺有较大的想象成分,并且要基于戏剧的表现来进行创作。所以,进行舞台美术创作的时候,要根据戏剧的具体表现方式来具体进行创作,切记不能套用模式,造成多部戏剧作品当中的舞台美术存在相同性。所以,要想达到这种要求,就应该在进行舞台美术创作的时候兼顾戏剧的创作,二者一定要相互联系、密切配合,并由导演进行监督,从一而终的完成创作。。
(二)完善舞台美术创作者的能力
在进行舞台美术创作的时候,离不开人的主观能动性在里面,也正是因为这样,才造成了不同的人创作出来的舞台美术形式有所不同,而且也正是因为这样,才使得舞台美术有高低之分。所以在舞台美术的创作上,一个优秀的创作者往往能创作出更好的舞台美感,基于此,在提高舞台美术与戏剧的表现形式的时候,一定要特别注意在提高创作者的水平方面下功夫。这就要戏剧及舞台美术创作者有一个统筹全局的整体思想,还要有将戏剧的表现形式与舞台美术的表现形式相结合的能力。为此,创作者要站在二者的角度去审视这个作品,以达到整部剧作品在舞台戏剧表现上与舞台美术的形式上达到最完美的贴合,从而避免因为二者之间的差异性而产生不协调的情况的出现。而这,也正是创作者需要切实提高与不断完善的能力,要通过一次一次的实践达到炉火纯青的创作状态。
四、结语
对于一个优秀的戏剧作品来说,其内容、剧情以及舞台美术的表现形式都是一种令人赏心悦目的表现形式。而要想达到这样的要求,戏剧与舞台美术内外的联系,以及创作者如何将二者恰到好处地联系到一起,就成为了一部戏剧艺术形式好坏的重要因素,也正是因为这样的情况的存在,所以在很大的程度上也在激励着我国戏剧艺术的不断完善。
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2021-12-23我要评论
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